奉俊昊：画了20年，我的分镜，可以当漫画看

导演：奉俊昊

“ 我一直渴望拍一些，和地球上既有的电影不太一样的东西。

”

奉俊昊，当今世界上最会讲故事的人之一，改写韩国影史乃至世界影史的导演。

“我一直渴望拍一些，和地球上既有的电影不太一样的东西。观众总会事先带着一些期待来看电影，我想做的就是推翻这些期待。”

抱着这样的态度，从第一部作品《门口狗》开始，奉俊昊一次次重塑了观众对类型的想象——《杀人回忆》《汉江怪物》《母亲》……最终造就了这部近年来热度最高的 电影——《寄生虫》。

戛纳与奥斯卡颁奖礼上拿奖拿到手软的奉俊昊导演

在该片斩获戛纳金棕榈、成为奥斯卡“四冠王”后，韩国总统文在寅发文道贺，“这是无上的荣耀……我深知一部电影需要导演、演员、工作人员在剧本和制作的各个环节倾注心血”，并邀请奉俊昊导演共进午餐，称赞其“逾越非英语电影面临的壁垒”。

导演的工作就是创造一个世界。奉俊昊作为一位“全能型”导演、片场王者，往往自编自导原创故事，且亲自绘制自己电影的故事板，像希区柯克那般，在筹拍阶段就开始精准控制想要呈现的电影画面。

“ 我的分镜，

可以当漫画看。 ”

正在修改调整分镜的奉俊昊导演（左）

使用分镜图（亦称故事板），可以将一场场戏拆解为一份图文说明，更可谓电影拍摄前的镜头指南、剧本到成片之间的可视化预演。

黑泽明、徐克、姜文、杨德昌、今敏……很多著名导演喜欢把自己脑海中的拍摄蓝图画出来，但像奉俊昊这样，无任何专业画师辅助，一笔一画，亲自把全片分镜完整手绘出来，并把它当作一个固定的创作流程，在真人电影领域极为罕见。他竟将自己珍贵的压箱资料悉数公开，殊为难得。

他的分镜不仅交代出取景机位、人物走位等必要信息，更承包了表演设计、声音设计、室内设计，甚至连道具杯子上印的文字都有。用笔高效、老道，且画风可爱、形象生动，说这本分镜可以当漫画来看，也许并不为过。

主人不在家的时候，

“寄生虫”之间展开肉搏

声音设计：画出了挤番茄酱的“咕嘟”声

故事板空间信息细节满满，完整丰富，针对重点场景、道具、台词，还进行了细致的颜标注，并保留了重要修改痕迹。

除整本分镜，另附导演的灵感速写稿，以及像豪宅派对这样复杂“大场面”调度方案的全景俯视图、站位动线图……我们可以由细节之处看导演取舍与视听思维，领略从文字到画面的绝妙“转译”。

豪宅户外派对的

全景俯视图与站位动线图

“ 我的每场戏，

都承载

不止一种功能。 ”

如果说分镜是血肉，那么剧本就是骨骼。这出精妙佳作的背后，是历时4年多才得以完成终稿的剧本，其扎实取材、灵感闪现、架构调整、潜心打磨的“证据”都凝结于此。

在这个如建筑基石般严丝合缝的剧本中，有更完整的故事脉络、前后因果，更立体的心理活动、人物灵魂。奉俊昊的剧本做到了每场戏都承载不止一种功能，其间不经意的伏笔、精炼到位的动作白描、克制却感人至深的独白，皆需要从文字中品读。

原剧本对话中也金句频出、对白讲究，举重若轻，辛辣幽默中透着悲凉：

「不是“有钱却很善良”，是“有钱所以善良”。」

「钱就是熨斗，所有褶皱都能熨平。」

「晚上“咔嚓”一开灯，蟑螂“唰唰唰”地满地跑……」

「我们这是半地下室的味道。只有离开这里，味道才会没有。」

「坐地铁的人身上有种特别的味道……不知道了，好久没坐过地铁了。」

「剧本随时都在发生变化，就像活着的生物一样。」

终稿剧本与成片究竟有何不同？那些变化的细节，正是导演“不停扩张自己的触须，不断思考的证据”。

「导演的话」